日出前将悲伤终结
这部法国电影的中文译名有三个——《世界的每一个早晨》，《日出前让悲伤终结》，也译作《黎明前的恋爱终结》。 影片曾荣获1991年法国恺撒奖包括最佳导演、最佳影片、最佳音乐在内的七项大奖。
这是一部出色的巨著。通过对大提琴家科伦细腻的刻画，表现了一个艺术家对于艺术的完美追求，同时影片以极其优美的音乐和镜头语言，让我仿佛徜徉于艺术殿堂之中——影片没有多少人物的对话，因为音乐可以表达语言所不能表达的话。琴声如诉，低音六弦大提琴的共鸣贯穿了夜色的幽冥，黎明前的晦黯和日出时的光芒万丈……
故事开始了。
日出前让悲伤终结。生命不息，黑暗的夜里，画面出现了科伦的学生马莱斯的面孔，带着复杂的表情，沉醉在了一片往昔的回忆之中——
忧伤的六弦大提琴声在狭小的木屋内久久地徘徊着。哀鸣的低音弦乐氛围中。科伦隐约看见了故去多年的结发亡妻。她翦水而來，盈盈端坐于烛光彼岸。
十年生死两茫茫。
不思量，自难忘。
科伦为亡妻所谱的“墓之悲歌”，实在让人有悲伤的近乎窒息的感觉，他对亡妻的思念已经到了一种挖心掏肺、灵魂完全榨干的境界。他只能伸出颤巍巍的枯瘦双手，在思念和回忆的泪水中抚摸亡妻灵魂深处的气息。哽咽涌上了心头。年迈的科伦心如刀绞。皱纹密布的脸庞禁不住老泪纵横。生命中的每一天，都会有黎明的破晓。孤独的老人曾经是如此的坚信着这一点。
可是，沉迷于浮华和虚荣的投机主义，战胜了恋人的爱与师徒的情。出身卑微的马莱斯，义无反顾地拜倒在凡尔赛宫廷乐师头衔的名利诱惑下。他把惊人的天赋，满腔的才华，恩重如山的老师科伦，患难与共的爱妻——全都作成为满足一己之欲的利用工具。
别忘了，曾经的恋人是老师的女儿。在老师生气、责备，不打算教他的时候，是她把父亲教给自己的“绝活”全都传给了他。然而，他还是背弃了她。
幼子夭折，病更重了。在一个美丽的日出来临之前，他来了，可夜幕还没有彻底落下的时刻，他和另一个她走了。透过窗口，绝望的女儿静静的，在黑暗的内室中悬起了终结一切的绳索。
生命，追随日出以终。 死者已矣。但是生者的悲伤，却是无尽的绵延着。
曾经在生命中高于一切的爱人和女儿。都先后地离开了他。此后的日子，这个性格怪癖，幽闭独居的老人科伦，在黑暗中的身影愈见凄凉。好在，他还有音乐，真正富有灵魂的，完整意义的音乐。幽闭的木屋，在充满生命力的乐章中，成为了生者与亡魂相遇的心灵之土。
艺术不止，生命也就会永恒。
那个被世俗招安，出卖艺术灵魂的人呢？尽管成为了名噪一时的，路易十四宠信宫廷大师，可是，除了过眼云烟般缥缈的浮华和虚荣，他又得到了什么？这个负义之徒，最终还是败倒在了苍白，孤独，自责和贫乏的灵魂阴影之下。
带着无尽的悔恨和内疚。马莱斯再一次地来到了当年的小木屋之前。
在一场烛光与泪水的心灵私语中，师徒之间的爱恨交缠，恩怨情仇便于低音大提琴沉重的哀鸣声中沉默地统合了。
这世界的每一个早晨，都会有温暖而光明的日出。
悲伤终结。
